Skale modalne można ogrywać na wiele różnych sposobów a jednym z nich jest ogrywanie w tercjach. Takie zastosowanie ogrywania skal znacznie uprzyjemnia samo ćwiczenie, jak również wyrabia słuch oraz wpływa korzystnie na koordynację rąk, usprawnia samo kostkowanie i palce.
Skalę graną w ten sposób można zastosować podczas improwizacji, bądź grania solówek ale jest to tylko schemat i nie należy się go sztywno trzymać. W przykładzie skala zagrana jest w jednej superpozycji, zaczynając od dźwięku C ale można w ten sam sposób ogrywać każdą inną superpozycję tej skali zmieniając tonację. Tak samo postępujemy z każdą inną skalą.
Ćwiczenie polecam wykonywać w wolnym tempie i bardzo dokładnie oraz z metronomem, a najlepiej do jakiegoś podkładu w tej tonacji. Gra skal z podkładami uprzyjemnia samo jej ćwiczenie oraz wpływa i usprawnia słuch. Wraz z wzrostem umiejętności tempo można zwiększać.
Na wideo poniżej można posłuchać brzmienia tej skali w tempie szybkim oraz trochę wolniejszym. Wiem pewnie pomyślicie że i tak szybko to gram a mi samemu wydaje się że trochę się zagalopowałem :) ale tak już nagrałem i postanowiłem zostawić.
Poniżej również umieściłem tabulaturę z tą skalą w jej odpowiedniej superpozycji na gryfie gitary.
Skale są niezastąpionym elementem sztuki jaką jest improwizacja oraz gra, dotyczy to każdego instrumentu nie tylko gitary. Skale można ćwiczyć oraz ogrywać na wiele różnych sposobów a w tym wpisie zaprezentuję jeden z nich.
O skalach modalnych na gitarę pisałem w tym wpisie - skale modalne.
Skalę sposobem zaprezentowanym w niniejszym wpisie można nie tyle co ćwiczyć to również zastosować jako przejście z solówki do podkładu bądź zakończenie solowe w jakimś utworze, co daje całkiem ciekawe efekty brzmieniowe. Z dźwięków skali można budować własne melodie i pasaże.
Skalę tą zagrałem tylko z góry do dołu ze względu na fajny charakter i zakończenie na riffie C. Sam nie wiem dlaczego ale tak mi po po prostu dobrze zabrzmiało z podkładem.
Skalę można a nawet powinno się ogrywać i ćwiczyć w dwie strony tj. z góry do dołu i z dołu do góry, będzie to rozpisane w tabulaturze ale można również tak jak ja zagrałem ponieważ tu nie ma ograniczeń.
Poniżej wideo prezentujące tą skalę oraz taby i podkład w różnych tempach. Skalę ćwiczymy w wolnym tempie i dopiero kiedy się wprawimy i zacznie nam płynnie wychodzić tempo możemy stopniowo i bardzo małymi krokami zwiększać.
Pamiętajcie że nawet kiedy potraficie już szybko zagrać to i tak należy ćwiczyć w tempie wolnym oraz bardzo dokładnie.
Skale modalne inaczej zwane skalami kościelnymi są często i chętnie stosowanym narzędziem muzycznym w wielu gatunkach muzycznych przez wielu muzyków oraz instrumentalistów w tym również przez gitarzystów.
W tym wpisie zajmiemy się szeroko pojętymi skalami modalnymi. Czym są skale modalne i do czego właściwie służą? Jak mogą pomóc nam w grze na gitarze? Jak je skutecznie stosować w gitarowej przygodzie i improwizacji oraz jak skale ćwiczyć.
Czym są skale i do czego służą?
Skale modalne to podobnie jak skale pentatoniczne, schematy zbudowane z poszczególnych i ściśle określonych dźwięków, dzięki temu każda ze skal brzmi nieco inaczej oraz posiada swój własny charakter brzmieniowy a każdą ze skal można zagrać w niemal dowolnej tonacji.
Skale uczymy się ogrywać i zapamiętywać, by to właśnie na ich schemacie dźwiękowym, konstruować własne wymarzone melodie, solówki czy pasaże. Skale modalne to również niezastąpiony element świadomej gitarowej improwizacji.
Każdy gitarzysta myślący poważnie o gitarowej sztuce, powinien znać siedem podstawowych skal oraz regularnie i systematycznie je ćwiczyć na różne sposoby. Skale znakomicie sprawdzają się w gitarowej improwizacji, pozwalają płynnie i z pełną świadomością poruszać się po gryfie gitary w dowolnej tonacji, by zawsze szybko odnaleźć się tam gdzie potrzeba.
Czym są skale modalne:
Skale modalne buduje się na poszczególnych stopniach skali durowej - ma ona stopni siedem a ostatni siódmy dźwięk skali jest zawsze powtórzeniem pierwszego w przykładzie wygląda to następująco: G A B C D E F G.
Warto zaznaczyć że jeżeli improwizujemy bądź gramy do podkładu w danej tonacji oraz ogrywamy do tego podkładu konkretną skalę to warto solówkę kończyć na tym samym dźwięku na jakim zaczynaliśmy - według przykładu powyżej zaczynamy od dźwięku G i kończymy również na dźwięku G. Dźwięk który zaczyna i kończy daną skalę czy gamę, zawsze będzie dobrze brzmieć i pasować do podkładu w danej tonacji.
Każdy stopień skali czyli dany dźwięk od którego zaczynamy grać skalę, buduje początek nowej skali a skal jest łącznie siedem: Jońska, Dorycka, Eolska, Lidyjska, Miksolidyjska, Frigijska i Lokrycka. Każda z tych skal ma nieco inny charakter brzmieniowy co różni je od siebie. Skale modalne zawierają w sobie część dźwięków skali pentatonicznej ale modalne są rozbudowane o kolejne stopnie.
Skale modalne warto a nawet trzeba ćwiczyć z metronomem zaczynając od wolnego tempa i stopniowo wraz z wzrostem umiejętności tempo zwiększając. Przykładowy metronom online. Skale można ćwiczyć z podkładem, rozwija to słuch i pozwala zauważyć różnicę brzmieniową pomiędzy nimi.
Skale ćwiczymy kostkując naprzemiennie - jest to bardzo ważne by nauczyć się kostkować na przemian, gdyż pozwala to płynnie oraz z mniejszym wysiłkiem grać i ćwiczyć oraz na późniejszym etapie nauki pozwala grać skale w satysfakcjonującym szybkim tempie.
W tabulaturach kostkowanie oznacza się poniższymi oznaczeniami:
Jeżeli nie wiesz jeszcze jak czytać tabulaturę to polecam poradnik w tym wpisie - jak czytać tabulaturę.
Poniżej wideo z ograniem, wszystkich siedmiu skal modalnych w jednej pozycji na gryfie, zaczynając od dźwięku C (podkład to tonacja C). Skale są zagrane w wolnym i szybszym tempie. Bardzo dobrze słychać różnicę brzmieniową w charakterze każdej ze skal.
Poniżej link do e-booka - siedem skal modalnych w jednej superpozycji a na samym dole tego wpisu tabulatura z przykładowymi ćwiczeniami skal modalnych w plikach jpg, pdf oraz guitar pro.
A o to siedem skal modalnych, przedstawionych w jednej superpozycji na gryfie gitary, gdzie pierwszym stopniem skali jest dźwięk C.
1. C - Jońska, skala jońska to podstawowa ze skal i jest jedną z najczęściej wykorzystywanych skal na jej schemacie zbudowane jest znane do re mi fa sol la si do.
2. C - Dorycka, tą skale często stosuje się w gatunku muzycznym takim jak Jazz oraz blues.
3. C - Frygijska, skalę tą często wykorzystuje się w gatunku muzycznym takim jak flamenco, ze względu na jej Hiszpański charakter brzmieniowy.
4. C - Lidyjska, skala ta jest bardzo podobna do skali jońskiej z tym że czwarty stopień tej skali jest podwyższony.
5. C - Miksolidyjska, ta skala równie chętnie jak skala jońska jest wykorzystywana w bluesie oraz Jazzie. Siódmy stopień tej skali został obniżony o półton.
6. C - Eolska, to jedna z najpopularniejszych skal, koniecznie musisz ją znać, ponieważ często będziesz z niej korzystał.
7. C - Lokrycka, skala ta ma obniżony piąty stopień o pół tonu, przypomina trochę skalę frygijską. Chętnie stosowana jest w muzyce Jazzowej.
W przykładzie poniżej skala Miksolidyjska gdzie pierwszym stopniem jest dźwięk G, skala ta to tonacja G dur:
Ćwiczenie:
Skalę należy ćwiczyć jak w przykładzie powyżej, najlepiej z metronomem, zaczynając od bardzo wolnego tempa stopniowo z biegiem rozwoju umiejętności tempo zwiększając. Pod linkiem przykładowy metronom online. Nie zapominajmy o naprzemiennym kostkowaniu, jest bardzo ważne (góra, dół, góra, dół...). Jeżeli nie potrafisz jeszcze dobrze naprzemiennie kostkować, nie przejmuj się, kostkowanie przyjdzie z biegiem rozwoju umiejętności ale trzeba ćwiczyć!
Skalę tą jak każdą inną można ćwiczyć dla urozmaicenia w tzw. grupach oraz w tercjach. Poniżej link pod którym znajdziemy w paczce wszystkie ćwiczenia. Pliki są w formacie jpg, pdf, oraz plik do Guitar pro który można otworzyć w alternatywnym świetnym i darmowym programie Tux Guitar.
